姓名：邵忠田

年龄：63岁

职业：玉石雕刻家

信条：有人说我就像一块石雕，本来是埋藏在泥土中一块平淡无奇的大石头，一朝重见天日，经过精心打磨，成为一个极具观赏价值的工艺品，受到人们的关注。

成绩：我的雕刻手艺是祖传的，但我的创作却在不断创新。微雕、浮雕、工笔、线条……将这些工艺统统用到玉石版画里，我是第一个；给玉石漆色我也是第一个；用玉石雕刻能够演奏的民族玉乐器，我同样是第一个。凡是能画出来的，我就能创作的出来。

梦想：我曾经雕刻过全套的《红楼梦》玉石版画，一共有230块。接下来，我准备带着弟子一起雕刻《水浒》、《西游记》、《三国演义》，补全四大名著。还有一个梦想是带着我雕刻的22件玉乐器，继续在世界范围内进行演出。

邵忠田的名字，是与纤维玉雕联系在一起的。在即将开始的保利夏季艺术品拍卖会上，邵忠田的几件旧作赫然在列。

出生于雕刻世家的邵忠田，自学习雕刻，喜欢玉石与音乐，“今年3月刚雕完《富春山居图》，最近正在创作《千佛图》。接下来最想做的就是雕刻一架玉三角钢琴，顺利的话今年年底就能开始雕刻背板了。”

在邵忠田看来，制作玉乐器是自己兴趣的最好结合，“有个形容词说玉振金声，形容的就是声音洪亮，音韵和谐，这也是玉乐器的特点。把玉石雕刻和音乐结合起来，是我的一个梦想。”

1991年至2005年，从第一把玉二胡开始，邵忠田一发不可收拾，雕出了琵琶、古筝、月琴等22件民族乐器，更“雕”出了一支玉乐团。凭借着独一无二的全玉制乐器，这支乐团走进了维也纳新春音乐会，也走进了肯尼迪艺术中心，“下一步要去悉尼歌剧院，玉钢琴是主力，这也是玉钢琴首次出国演出。”邵忠田如是说。

跟着父亲学雕刻

我是山东文登人，搞雕刻算是家学渊源。

爷爷早年间做大石工艺品，专门搞石雕，父亲是个章印雕刻家。

我喜欢玉石、喜欢雕刻，很大程度上是受了父辈们的影响。

四五岁开始，我就对雕刻特别感兴趣，父亲看我喜欢，跟我讲了不少雕刻的门道。

8岁的时候，父亲教我学刀法，也就是怎么用刀。大一点儿就学构图，学着刻章印。

我现在雕刻手艺，都是小时候打下的基础。

1956年，父亲闯关东，我也跟着去了哈尔滨，赶上过上山下乡。

1979年，我考上长春地质学院，选的专业是矿业。专业是我自己选的，我自幼就喜欢石头，再加上当时战天斗地的思想影响，有点儿年轻人的热血情怀在里面。

能用刀切割的纤维玉

我搞雕刻，用的都是纤维玉。很多人没听说过这种玉，说起来，这还是我发现的。

这种玉石深埋于秦岭山脉，料石软中带硬，非常适合雕刻。在1996年举办的第三十届国际地质大会上，这种玉被正式定名为秦岭玉。

刚刚发掘出来的纤维玉硬度很低，大概只有3.2，稍微锋利点的刀就可以直接切割，切起来像切胶皮。将料石搁置在阴暗通风的山洞中3个月左右，料石会慢慢变硬，当硬度变为3.5左右时，就成了非常适合雕刻的胚石。

这种玉石硬度低，用机器根本雕不了，一雕就塌，所有的作品都必须全手工雕刻。我的刻刀都跟别人的不一样，都得单磨，磨刀的时候先用油蘸，磨完之后再用水蘸。

学小提琴打下听力基础

我以前拉了18年小提琴，二胡也拉过五六年。那时哈尔滨会小提琴的人很少，生性好奇的我觉得小提琴很奇怪，就特别想学。在上世纪六七十年代，找个小提琴老师可不容易，父亲不忍心看我失望，着实费了不少劲。

小提琴易学难精，到现在，我也说不上精通。但经过这么多年的学习，我的听力不错。这听力的功夫，给我后来制作乐器帮了大忙，只要一听声，我就能听出来对不对。给我几百个碗，我能用它们敲出一首歌来。

有了小提琴的基础，我又对二胡产生了兴趣，因为它的弦更少，只有两根弦。

玉二胡被成龙收藏

把乐器和雕刻结合起来，是1991年的事。

受古代编磬的启发，我开始琢磨着用玉雕刻乐器。第一件玉乐器，我选定了二胡。

琢磨了一年半，1992年年初，我开始动手雕刻二胡的琴桶盒。

传统的二胡琴桶盒是木制的，改用玉石，麻烦随之而来。先是掏制琴桶盒，快完成的时候炸裂了，我心疼了好几天。一连炸裂了3个，我才找到了解决方法。玉石琴桶盒在掏制过程中很容易出现裂纹，有瑕疵，音就不实，我只能用胶将裂纹处人为黏合。新的问题又来了，黏合后桶壁厚薄不均，薄的地方声音闷，我只好通过贴玉片加厚。没想到，加厚的位置声更闷。为了改变声音效果，我又在内壁雕刻了直线和波浪线，就这样，一连做了4个才算成功。

1994年7月，我终于做成了第一把能演奏的玉二胡。后来还制作过一把玉二胡，被成龙收藏了。

“雕”出一支玉乐团

有了一把成品玉二胡，我总算是松了一口气。做完第二把玉二胡后，我开始制作玉古筝。

制作过程中完全没有什么规律，就是利用声学原理，靠我的耳朵反复去听，去改。说起来简单，做起来太复杂。

为了追求音乐与文化的完美结合，我在乐器上雕刻的图案也很费了番心思。小时候听说书人讲诸葛亮“空城计”，特别喜欢这个故事，为此我把诸葛亮抚琴退敌的场景雕在玉筝上。玉筝雕完不过瘾，又接着制作了一架玉古琴。就这么陆陆续续，花了14年的时间，我一共雕刻出了22件玉制民族乐器，既有中阮、笙、月琴这样的传统乐器，也有马头琴等少数民族乐器。

2005年，我组建了中国忠田玉石乐团，到现在已在全球范围内巡回演出了二三十场。

给1000万不卖玉钢琴

民族乐器雕完了，我想尝试一下雕刻钢琴，毕竟钢琴属于西方重量级乐器。

为了雕钢琴，我一共备了35吨料石，备料备了一年半，前后构思了两年。为什么这么长时间？怕失败。

开始想找制琴师合作，但人家说我是异想天开，做个工艺品还行，要能达到演奏的水平没戏。我干事有股犟劲，我的梦想是想做架钢琴，如果不能演奏就失去意义了。

陆陆续续的，我请教了不少制作钢琴的、修理钢琴的、弹钢琴的、调音的，跟他们学习了不少知识。加上我毕竟做过那么多乐器，也算积累了不少经验。

为这架钢琴我前前后后雕了3年多，雕了50多个部件。

曾经有人出价1000万元跟我买，我没舍得。

玉钢琴是我对中西方文化融合的一个尝试，接下来我打算挑战三角钢琴，用自己的方式去推进玉石文化、音乐文化和中国传统文化。

晨报记者 何安安

(原标题：邵忠田：玉雕大师的玉乐器梦)

本文来源：北京晨报