本季纽约亚洲艺术周期间，苏富比精心准备了3场佛教艺术拍卖，最早亮相的『静雅堂：中国佛教造像珍品』欣呈四件中国早期佛教石雕巨作，意在探索佛教仪式的奥秘本质，并展现当时雕匠所具备的精湛工艺以及高超技巧。

静雅堂收藏以佛教雕像、高古青铜及陶器为主，藏家在建立收藏之时，每件器物的择选都深思熟虑，反复推敲，其品质、稀有性、以及历史渊源都在考量之中。

      本场四件珍品来源俱佳，从知名的大阪山中商会，到上世纪初中国艺术品收藏大家、京都有邻馆创始人藤井善助的私人收藏，再到美国上世纪中叶名望极高的古董商戴润斋的私人收藏，著录清晰，流传有序，展现了顶级藏家的独到眼光和品味。

拍品全览

Lot 201

北魏 石灰石浮雕飞天像

估价：1,200,000-1,500,000 美元

尺寸：高58.7 cm

来源：

戴润斋（1910-1992）收藏

香港苏富比1997年4月29日，编号713

展览：

《佛雕之美：北朝佛教石雕艺术》，国立历史博物馆，台北，1997年，编号005

《千古佛颜：传统雕刻特展》，高雄市立美术馆，高雄，2000年，编号13

出版：《般若宝相：静雅堂藏中国佛像艺术》，台北，2016年，页36-39，编号5

本尊飞天像，面容静谧庄严，造型独特，仰视宝相，肃然动容。七分面造型属北魏石雕典型风格，然若论其精湛雕工，则他例难寻，而本像所呈之立体效果，同期石雕亦不多见。本像风格虽与中国重要石窟雕像相类，尤与河南龙门、巩县石窟较为相近，而竟原属何地，尚未可作确实定论。龙门、巩县石窟，规模极为庞大，由北魏朝廷下令兴建，精工御制，无疑对佛教造像发展影响关键，并启发此时期石雕及石碑，观察此像，尤可见其中传承。

细观此像头饰及姿态，知其为飞天，然而其整体风格则异于同时期常见飞天造型。飞天，多为仙女形象，飞舞空中，伴于诸佛菩萨四周，于修法仪轨中无要职，然而却属佛教形象重要部份，灵逸优雅，起舞奏乐，更彰天界神秘。飞天形象，取源印度原型，可参考五／六世纪及更早的印度著名阿旃陀石窟壁画早期典例，画中仙人兴歌起舞，供养诸圣。

中国佛教中飞天多以云柔曼妙的仙女形象出现。然而本像则不同，不见明显性别特征，双手合十，姿态端庄，严肃虔敬，呈现出飞天另一截然面貌，或更属汉化形象。此像形态从容恭度，庄严雍雅，与佛前蹲跪供奉之信徒形象颇有相似，辅之以背光，更加隐现无上佛意。

Lot 202

东魏兴和三年 黄花石雕佛七尊像

估价：1,200,000-1,500,000 美元

尺寸：高43.2 cm

铭文：张晖綦为母孙胜造像一塸 兴和三年十二月四日

来源：山中商会，大阪，1924年

展览：

《支那古美术大观》，山中商会，大阪，1924年，编号120

《佛雕之美：北朝佛教石雕艺术》，国立历史博物馆，台北，1997年，编号017

《中国古佛雕特展》，花莲县立文化中心，花莲，1999年，编号011

《千古佛颜：传统雕刻特展》，高雄市立美术馆，高雄，2000年，编号18

出版：《般若宝相：静雅堂藏中国佛像艺术》，台北，2016年，页40-43，编号6

本品佛七尊像，庄重宁和，纹饰繁复，雕凿刻划精细，满溢敬造者崇拜、恭虔之情，代表着造像碑式佛雕在中国历史上出现之典例。这一表现形式缘起于公元五世纪，中国佛教盛行之势已蔚然成风，举国上下佛教信仰团体涌现，广宣佛法、大兴佛事，信徒纷纷委托镌建佛碑，供奉在侧，并视此为积善行德之举，因果轮回，以求来世福报，是以激发了宗教艺术制作之创造力。继而至公元六世纪，地区性宗教艺术表现形式异彩纷呈，蓬勃焕发，与盛大磅礴之石窟雕刻艺术形成了不同风格。

Lot 203

北齐 石灰石雕菩萨立像

估价：600,000-800,000 美元

尺寸：高95.3 cm

来源：

藤井善助 (1873-1943) 收藏

有邻馆，京都

展览：《佛雕之美：北朝佛教石雕艺术》，国立历史博物馆，台北，1997年，编号032

出版：

松原三郎，《中国仏教彫刻史研究：特に金铜仏及び石窟造像以外の石仏についての论考》，东京，1966年，图版165c

《般若宝相：静雅堂藏中国佛像艺术》，台北，2016年，页76-79，编号15

纵观中国艺术史，北齐时期无论在宗教、世俗方面，均呈现出一派气象郁勃之景象，因兼容并蓄外族及其文化、思想、信仰而致本土风貌大为充盈。佛教造像之辉煌成就在此一朝可谓登峰造极。北魏时期，造像手法惟承南亚、中亚范式，时至北齐乃臻成熟，自成一格。然鉴观北齐造像，仍显虔敬庄严，慈静平和，尚未见唐代造像明快、婀娜之态。

本尊观音金姿宝相为静雅堂珍藏，面容端丽，眉目舒展，冠饰恬雅，华衣楚楚，帔帛宽绰，裙带交结，皆精工细作而轶群出尘。浅浮雕之技法、甚少着墨衣下之身形，此为北齐典型风格。尽管许多佛教石雕造像风格于北魏、东魏时期已然成形，然各地工匠亦会衍伸出各自特有风格。

Lot 204

隋 石灰石雕观音首像

估价：400,000-600,000 美元

尺寸：高41.3 cm

来源：

山中商会

蔡辰男收藏

展览：

《雕塑别藏》，国立故宫博物院，台北，1997年，页165，编号2

《中国古佛雕特展》，花莲县立文化中心，花莲，1999年，编号031

《千古佛颜：传统雕刻特展》，高雄市立美术馆，高雄，2000年，编号28

《历代佛雕艺术之美》，国立历史博物馆，台北，2006年，编号27

《佛像：智慧与慈悲之身》，首尔大学博物馆，首尔，2007年，编号20

出版：

《艺术家月刊》，台北，1998年12月，页254

《般若宝相：静雅堂藏中国佛像艺术》，台北，2016年，编号21

汉末纷争，战火云云，历三百余载，至大隋方成一统。隋之初立，天下未稳，帝主佛教，大兴土木，广建塔寺庙宇，以定民心。同时大阔疆土，开西域、东北之国境。正因如此，佛教得以大幅发展，并充分反映到此时期佛教艺术当中。公元六世纪，政治动荡，国朝变更，促使净土佛宗扩张发展，除信奉阿弥陀佛，亦供奉观音菩萨等，求往生西方极乐。正因如此，隋朝菩萨形象广受推崇，如见本品及同期作例。隋帝以佛治国，促进中国与东欧亚大陆联系，佛教宗派及佛教艺术风格从南亚、中亚传入中国，继至韩国及日本，使各地在保留自身风格之外，亦可接触佛教艺术之多元风貌。

本品观音首像，雕工细腻，造型雍雅，集大成之作，足见当时佛雕之成熟，匠者工艺之卓绝。观本像，面容慈宁，神态平和，貌趋自然，冠饰繁缛，具隋风，亦承前朝遗韵，尽显佛颜庄严殊圣。